viernes, 30 de noviembre de 2012

'Infidels', 5 mujeres muy distintas pero mejores amigas

Ser fieles a si mismas. Este es el objetivo de las cinco protagonistas de la serie de televisión 'Infidels'. Como describe la cadena pública de Catalunya, creadora de la serie junto con Diagonal TV, 'Infidels' es una serie con personajes de carne y hueso, que tienen pasiones, alegrías, penas y secretos que el espectador podrá compartir ya que serán familiares y muy afines...Muestra mundos profesionales en los cuales la mujer tiene un lugar de responsabilidad. A través de sus relaciones personales conoceremos el interior de cada una de ellas. 




Arlet, Joana, Paula, Lídia y Cruz. Estos son sus nombres. Maestra de colegio, funcionaria, economista, escritora y psiquiatra. Estas son sus profesiones. Todas tan distinats pero con muchas cosas en común.  La primera, que son mejores amigas. Amigas inseparables que se quieren y se protegen, que se divierten en momentos alegres y se dan consuelo en las desgracias. El segundo factor que las une es que ninguna de ellas, ni la más atrevida ni la más tímida, estará dispuesta a pasar por la vida sin ser ella misma quién decida su destino. En la promo inicial utilizaron una música que marco mucho a los espectadores y los conquisto. La conocida "sweet dreams" de Marilyn Manson sonó semanas antes del estreno.




A lo largo de la serie hemos escuchado temas muy conocidos. La mayoría eran de artistas catalanes como Miquel Abras que escuchamos sus temas "Entre mil vidres trencats" o "contradiccions", Gossos con su 'Corren' (con la colaboración de Macaco), "Euforia" de Mazoni o "Quan es fa de nit" de Victòria Maldi.

                                                Canción: 'Corren' de Gossos con Dani Macaco




A continuación os presentamos un capítulo de la serie en el cual podréis escuchar la música inicial que llegó a ser muy conocida por los espectadores, aunque no fueran seguidores de la serie. Esta canción fue compuesta por el cantautor Refree sólo para la serie. Una buena música que deja en suspense lo que va a pasar en el capítulo siguiente (a continuación) con la melodía de un piano. (minuto 2:42). Mucha gente lo que recuerda de las series que ha visto años atrás es el tema con el que se abre cada capítulo.





Cuando la Televisión Catalana decidió poner punto y final a la serie, después de tres temporadas y buenas cifras de audiencia, revolucionó las redes sociales. Los seguidores no se tomaron muy bien la noticia y otorgaban la supresión al gobierno de CIU, que empezaba mandato, por motivos de censura.


jueves, 29 de noviembre de 2012

¡Vota por tu canción favorita!

                 
Para nosotros lo más importante del blog son nuestros lectores, así que hoy (como cada día) queremos saber tu opinión. De entre las canciones de las bandas sonoras que hemos hablado a lo largo de estas semanas, elige cuál te ha gustado más!


1 .'We are free' (Lisa Gerrard) - GLADIATOR



2. 'Ain't no mountain high enough' (Marvin Gaye) -  QUÉDATE A MI LADO



3. 'Us' (Regina Spektor) - 500 DÍAS JUNTOS



4. 'The Forgotten' (Green Day) - AMANECER PARTE 2 . SAGA CREPÚSCULO



5. 'Negra Sombra' (Luz Casal & Carlos Nuñez) - MAR ADENTRO



6. 'We were wasted' (The Leisure Society) - TYRANNOSAUR



7. 'American girl' (Tom Petty & The Heartbreakers) - EL SILENCIO DE LOS CORDEROS



8. 'Run Through the Jungle'  (Creedence Clearwater Revival) - EL GRAN LEBOWSKI



9. 'I'll be there for you' (The Rembrandts) - FRIENDS


10. 'Little Green Bag' (George Baker) - RESERVOIR DOGS






Para nosotros no ha sido fácil elegir una, ¿con cuál os quedáis vosotros?

miércoles, 28 de noviembre de 2012

Los perros callejeros de Tarantino

                      
Son arrogantes, visten trajeados y se nos presentan con un aire chulesco. Los protagonistas del filme de hoy son una manada de “perros callejeros”, propiedad de Tarantino. Pueden discutir sin reparos, sobre el ‘Like a virgin’ de Madonna mientras toman un café en un bar de carretera al mismo tiempo que entran en un bucle dialéctico sobre si dejan o no propina a la camarera. Los personajes tienen apodos con distintos colores: El sr. Rubio, el sr. Naranja, el sr. Blanco, el sr. Rosa…

reservoir dogs quentin tarantino
Reservoir Dogs (1992) - Director: Quentin Tarantino

De entrada, no conocemos los nombres verdaderos de los sujetos de la película. Así pues, con esta premisa aparentemente estrambótica, con un claro sello Tarantino, podemos deducir que ‘Reservoir Dogs’ no fue una película que pasara en su momento desapercibida. Al contrario, se convirtió en una auténtica obra maestra. El descubrimiento internacional de Quentin Tarantino llegó con este sorprendente, dinámico y poderoso thriller acerca de un grupo de atracadores que acuerdan reunirse en un garaje a las afueras tras dar un golpe en un banco. Un filme de culto para muchas generaciones, que puso la semilla de la predilección hacia el mundo de Tarantino y toda su filmografía.


La banda sonora cuenta con selecciones de canciones de los 60, 70 y 80’s. El repertorio musical de ‘Reservoir Dogs’ cuenta con grupos como Stealers Wheel o Blue Swede, que proveyeron a la película con algunas de sus canciones más famosas. En el caso de la desaparecida banda de hard rock británico, Bedlam, grabó canciones originales para la película como “Harvest Moon” o “Magic Carpet Ride”, ésta última fue una versión de la mítica canción de Steppenwolf. 



Otra rasgo singular de la banda sonora de la película fue la minuciosa selección de las canciones por parte de su director. Tarantino siempre tuvo muy claro que la música era parte esencial del filme, y clave para aportar al filme ese contrapunto de violencia, agresividad y aire “gángster” de los 50 pero con música setentera. Un ejemplo destacado de este matiz en la gran pantalla es la espléndida escena de la tortura con la melodía de "Stuck in the Middle with You" de Stealers Wheel.




¡Aquí os dejamos el listado de canciones  de la película que más nos gustaron! ¿A qué esperáis para escucharlas?
  • Little Green Bag – George Baker Selection
  • Hooked on a Feeling – Blue Swede
  • I Gotcha – Joe Tex
  • Stuck in the middle with you – Stealers Wheel
  • Magic Carpet Ride – Bedlam
  • Harvest Moon – Bedlam
  • Fool for Love – Sandy Rogers

martes, 27 de noviembre de 2012

'Gladiator', la música de guerra

La película Gladiator es un referente del cine épico de historias de aventuras. La célebre banda sonora, nominada al Óscar, fue compuesta por Hans Zimmer y Lisa Gerrard y dirigida por Gavin Greenaway. En un principio Zimmer quería la colaboración de la vocalista israelí Ofra Haza pero falleció antes de empezar la filmación. 

El Imperio Romano liderado por el el general Máximo Décimo Meridio domina todo el mundo. De ese modo se gana la estima del anciano emperador Marco Aurelio, quien a pesar de tener un hijo, Cómodo, decide transferir el poder a Máximos. Cuando su padre le informa de su decisión, su hijo lo asesina en un ataque de rabia y se hace con el poder. De esta manera empieza una trágica historia de luchadores romanos que pelearan para vengar la muerte del emperador y para mantener el trono en sus manos. (ver aquí argumento)


Película: Gladiator   Director: Ridley Scott


La música de muchas de las escenas de batalla se han comparado por su similitud con Mars: The Bringer of War de Gustav Holst por lo que la fundación de este compositor (Host Fundation) demando a Zimmer por un supesto plagio el año 2006. Otra copia musical que encontramos es en la escena de la entrada triunfal de Cómodo en Roma, es una composición musical que recuerda a dos secciones de El anillo del nibelungo de Richard Wagner y El oro del Rin. Por último, el grito de guerra de los germanos no fue una invención sino que se tomó de la película Zulú (1964), una de las películas favoritas de Ridley Scott. 



'Honor Him' o la muy conocida 'Now we are free' son dos de las canciones que encontramos en la BSO de Gladiator ('El Gladiador' en castellano). La intención de toda la banda sonora es dar vigor al espectáculo que sucede en todo el filme, aportando una doble lectura dramática sobre el personaje principal que lo podemos ver como un humano o como una leyenda. Además, la música sirve para recrear y situarnos en el ambiente romano del 180 d.c.



                                             canción: Honor Him de Hans Zimmer iy Lisa Gerrard


                                          
                                                          canción: 'Now we are free'






Durante toda la película podemos oír a una mujer cantando sobre alegrías y penas como en la canción anterior de 'We are free'. Muchos nos preguntamos si pertenece a algún idioma en particular pero Zimmer suele comentar en muchas entrevistas que no son palabras inventadas. La voz es de Lisa Gerrard, quien remueve nuestras emociones con su espectacular fuerza vocal.


El artista Luciano Pavarotti fue invitado a colaborar en la banda sonora de 'Gladiator' pero él declinó la oferta. El año 2003 hizo pública una grabación de si mismo interpretando una de  las canciones de la película y  dijo que lamentaba haber rechazado en su día la oferta que le hicieron para colaborar en el filme.


Temas de la película:

1- Ageny
2- The Wheat
3- The battle
4- Earth
5- Sorrow
6- To Zucchabar
7- Patricide
8- The emperor is dead
9- The migth of Rome
10- Strength and Honor
11- Reunion
12- Slaves to Rome
13- Barbarian Horde
14- Am I not merciful?
15- Elysium
16- Honor Him
17- Now we are free

lunes, 26 de noviembre de 2012

Nessun dorma y negra sombra


Ramón Sampedro, tetrapléjico desde los 25 años, fue el primer ciudadano en pedir en España la eutanasia. Llevó a cabo una intensa labor para tener una muerte digna que nunca le fue concedida. Finalmente, murió en Boiro en 1988 (La Coruña, Galicia) por envenenamiento de cianuro potásico ayudado por su compañera Manuela Maneiro.
Alejandro Amenábar, director de grandes películas del cine español como Tesis (1996), Abre los ojos (1997) o Los otros (2001), dirigió y escribió Mar Adentro (2004) junto a Mateo Gil. Amenábar llevó a la gran pantalla la historia de Ramón Sampedro y consiguió una gran aceptación por parte del público y la crítica, ganadora del Óscar y el Globo de oro a Mejor película de habla no inglesa y de 14 Goyas entre ellos los de: Mejor director, Mejor guión original, Mejor música original, Mejor actor protagonista y Mejor actriz protagonista.

Mar Adentro (2004). Director: Alejandro Amenábar

El argumento surge así: Ramón (Javier Bardem) lleva casi treinta años postrado en una cama con una única ventana al mundo, la de su habitación, que da al mar que le dio la vida y se la quitó. Desde entonces, su único deseo es tener una muerte digna. Dos mujeres son claves en su vida: Julia (Belén Rueda), una abogada que apoya su causa y Rosa (Lola Dueñas), una vecina que intentará contagiarle sus ganas de vivir. Ambas tendrán que replantearse los principios que rigen sus vidas ya que él sabe que quien de verdad le quiera será quien le ayude a emprender su último viaje.

Mar Adentro (2004). Director: Alejandro Amenábar

Alejandro Amenábar se encargó él mismo de la música de la película, una banda sonora instrumental que emergía en paisajes bucólicos de Galicia y en una casa de ensueño aferrada a ese hombre que quería morir frente al mar. Pero contó con dos excelentes canciones, la primera de ellas 'Nessun Dorma' (Nadie duerma), de la ópera Turandot de Giacomo Puccini interpretada por el tenor español José Manuel Zapata. La segunda, la excelente pieza 'Negra sombra' de Luz Casal, poema de la poetisa Rosalía de Castro musicado por Juan Montes Capón, es una de las canciones gallegas más emblemáticas y tema principal de Mar Adentro. 





viernes, 23 de noviembre de 2012

El trono de Ramin Djawadi

                              
Para los amantes de la música y las bandas sonoras, este viernes nos toca hablar de una serie que ha creado sensación por todo el mundo. La épica y la trama de ‘Game of Thrones’, emitida por HBO y cuidada hasta el último detalle, se ha convertido en el tema de conversación de muchos adictos a las series. Ahora mismo muchos de ellos pueden declararse auténticos fans.

‘Game of Thrones’ está a la espera de una 3ª temporada que se estrenará en abril de 2013, pero ya podemos afirmar que sus dos primeras temporadas han cautivado a millones y millones de espectadores. Muchos de ellos no han podido esperar hasta el próximo año y han comprado la saga de George R. R. Martin donde se detalla página por página un mundo fantástico (el de Poniente y Essos) de personajes algo arquetípicos, historias de buenos y malos, de aroma épico, extraño. La casa de los Stark, los Lannister, la casa Targaryen, Greyjoy, Tyrell e innumerables castas más nos ayudaran a adentrarnos en este pequeño cosmos ficticio en el que palabras como “el Muro”, “los Otros” o “la Guardia de la Noche” nos serán de lo más familiares.

Game of Thrones (2011 -)
Producción y guión: David Benioff y D.B Weiss
En esta producción millonaria de la HBO, la épica y la calidad del contenido está cuidada fotograma a fotograma así como también lo está su excepcional banda sonora compuesta por Ramin Djawadi. Este músico también ha compuesto temas de otras series como ‘Prison Break’.  La música de Djawadi es idónea para ‘Game of Thrones’ y ayuda a potenciar en todo momento el tono legendario, heroico y “medieval” del relato. No obstante, conviene tener presente que la música de “Juego de tronos” aparece en momentos muy puntuales, de ahí que existan numerosos capítulos de la serie en los que tan sólo presenciamos una verborrea muy elocuente y unos cuantos efectos sonoros.



El trabajo de Djawadi suele ser más efectivo en las escenas de traición y en las que se nos muestra la vertiente más cruel de las relaciones entre los personajes. Aun así, se echa en falta una aportación más grandilocuente de la música en momentos claves como por ejemplo en los episodios donde la guerra, el misterio y las conspiraciones entre las diferentes casas de Poniente son las protagonistas. 





Algunos temas que podemos escuchar en la serie son:

1. Main Title 
2. North Of The Wall 
3. Goodbye Brother 
4. The Kingsroad
5. The King's Arrival
6. Love In The Eyes 
7. A Raven From King's Landing 
8. The Wall 
9. Things I Do For Love 
10. A Golden Crown 

jueves, 22 de noviembre de 2012

'Amanecer parte 2', el desenlace más esperado


Jueves y como siempre os acercamos el mejor estreno de la semana. Hablaremos de una de las películas que ha batido record superando a 'Lo imposible' de Bayona, se trata de 'Amanecer parte 2' (Twilight: Breaking Down part 2), la cuarta película de la saga Crepúsculo. Este fin de semana se ha estrenado en España y ya se ha convertido en la película más taquillera de la historia del cine del país. El desenlace de las aventuras vampíricas de Robert Pattinson y Kristen Stewart ha recaudado 9'2 millones de euros en el primer fin de semana de estreno.
Cartel Película: 'Amanecer parte 2'
'Amanecer Parte 2' empieza donde lo dejó la anterior entrega de la saga. ¿Lo recordáis? Bella ha dado a luz a su hija Renesmee y ha concluido su transformación en vampira. Tendrá que adaptarse a su nueva naturaleza y controlar su sed de sangre. Un grave peligro se aproxima a la familia Cullen cuando la existencia de una niña vampiro llega a oídos de los Vulturi ya que existe una ley que prohibe convertir a los niños. Los Cullen se encuentra en una situación de peligro extremo porque los quieren eliminar. ¿Creéis que podrán convencer a los Vulturi de que todo es un mal entendido?

Personajes  de Amanecer parte 2
Fotografia de los tres personajes principales de la película: (Bella, Jacob i Edward)
'Amanecer parte 2' ha puesto punto y final a la saga Crepúsculo, la novela romántica que ha conquistado a tantos adolescentes. Bill Condon ha dirigido de nuevo ésta última película de la saga y todo apunta que se convertirá en uno de los desenlaces cinematográficos más esperados.

La banda sonora de 'Amanecer part 2' incluye 14 temas compuestos por artistas varios. Por ejemplo, la Canción The forgotten del grupo Green Day. El compositor Cartel Burwell y la supervisora musical Alexandra Patsavas vuelven a ser los responsables de la música de fondo del film, cuidando cada detalle. Además, en esta última película se ha intentado que haya una pequeña muestra de los diferentes compositores que han colaborado a lo largo de toda la saga. 

                                                          'The Forgotten' - Green Day




Listado de temas que aparecen en film:
1. Where I Come From – Passion Pit
2. Bittersweet – Ellie Goulding
3. The Forgotten – Green Day
4. Fire in the Water – Feist
5. Everything and Nothing – The Boom Circuits
6. The Antidote – St. Vincent
7. Speak Up – POP ETC
8. Heart of Stone – Iko
9. Cover Your Tracks – A Boy and His Kite
10. Ghosts – James Vincent McMorrow
11. All I’ve Ever Needed – Paul McDonald & Nikki Reed
12. New for You – Reeve Carney
13. A Thousand Years, Pt. 2 (feat. Steve Kazee) – Christina Perri
14. Plus que ma propre vie – Carter Burwell 
Ante este éxito, quedan más confirmados los rumores de una posible continuación. Sea como sea, parece que la saga no podría haber tenido un mejor cierre.

Pregunta del día: ¿Has visto ya la película? ¿Qué te ha parecido? Cuéntanoslo todo en el blog, ¡tu opinión nos interesa! 

                                                     Trailer de la película 'Amanecer parte 2'

miércoles, 21 de noviembre de 2012

No hay montaña demasiado alta


La típica batalla entre la madre de dos niños y la nueva novia del padre queda aparcada en este drama protagonizado por Jackie (Susan Sarandon) e Isabel (Julia Roberts). La película es Quédate a mi lado (1998) y fue dirigida por Chris Columbus, director de películas de mucho éxito como Solo en casa, Solo en casa 2: perdido en Nueva York, Harry Potter y la piedra filosofal y Harry Potter y la cámara secreta.

Quédate a mi lado (1998). Director: Chris Columbus
Para la banda sonora de esta tierna, dulce y a la vez cruda película, Columbus unió a los compositores John Williams y Christopher Parkening. Williams también se encargó de la música de películas como Harry Potter o Star Wars. La banda sonora cuenta con catorze temas instrumentales de la mano de Williams y Parkening ‘Jackie and Isabel’ o ‘Jackie’s Secret’ y con una canción estrella: ‘Ain’t no mountain high enough’, una canción soul escrita por Nickolas Ashford & Valerie Simpson en 1966. La canción alcanzó el éxito el año siguiente como single de Marvin Gaye y Tammi Terrell.

Quédate a mi lado (1998). Director: Chris Columbus

'Ain’t no mountain high enough' es un tema que habla del amor a la vida, de la superación y del amor incondicional. La letra dice algo así como ‘no hay montaña demasiado alta, ni hay valle demasiado bajo’. Una canción que muestra a la perfección la esencia de Quédate a mi lado. De hecho, la escena en la que Susan Sarandon canta la canción con sus hijos en la habitación es la más tierna, entrañable y divertida de la película.